© Canoë/Reine-May Crescence

L’actrice Marie Tifo incarne Marie Guyart dans la pièce Marie de l'Incarnation ou la déraison d’amour à l’affiche du théâtre du Trident du 16 septembre au 11 octobre 2008

THÉÂTRE DU TRIDENT

Une invitation au voyage

Gill Champagne, le directeur du Théâtre du Trident, a officiellement lancé la 38e saison du Théâtre du Trident ce lundi 7 avril en présence des fidèles abonnés et de quelques artistes. Il a qualifié l’année écoulée de « remarquable » avec 4 758 fidèles abonnés en plus du public scolaire. De toutes les pièces présentées, Cyrano de Bergerac ressort du lot. « Nous avons obtenu un taux de satisfaction de 99 % et la plupart des représentations se sont déroulées à guichets fermés », a fait savoir Gill Champagne qui rappelle que trois nouvelles dates ont été ajoutées en décembre.

La saison 2008-2009, qui soulignera également le 400e anniversaire de Québec, sera une invitation au voyage. Un voyage qui débutera par la France, fera escale à Venise, s’offrira un petit détour par Shanghai pour finir par un retour à Québec, suivi d’une escapade en Normandie.

Marie de l'Incarnation pour le 400e

Du 16 septembre au 11 octobre, Marie de l'Incarnation ou la déraison d’amour tiendra l’affiche pour souligner le 400e anniversaire de la fondation de Québec. Cette pièce, coproduite avec le Théâtre du Nouveau Monde de Montréal et mise en scène par Lorraine Pintal, d’après le texte de Jean-Daniel Lafond, est l’aboutissement d’un long processus de création entre la comédienne Marie Tifo et le cinéaste Jean-Daniel Lafond.

Conçue à partir de la correspondance entre Marie Guyart (dite Marie de l'Incarnation), cette pièce dépeint la force intérieure de cette remarquable aventurière et grande mystique qui a quitté la France en 1639 pour fonder le Monastère des Ursulines de Québec. La comédienne Marie-Tifo, qui incarne ce personnage, est investie dans cette aventure. « Jean-Daniel Lafond m’avait approchée il y a plusieurs années pour ce rôle, mais à l’époque, je n’étais pas intéressée, je ne me sentais pas prête à incarner ce personnage. Aujourd’hui, à l’approche de la soixantaine, j’ai le goût d’aller plus loin et ce rôle me permet de me dépasser », confie la comédienne qui dit avoir découvert des textes d’une grande profondeur. Après Québec, cette pièce sera présentée en France en décembre et reviendra au Théâtre du Nouveau Monde en mai 2009.

Le dragon bleu de Robert Lepage Du 4 novembre au 29 novembre 2008, Gill Champagne revisite Tableau d’une exécution, une pièce d’Howard Barker qui nous plonge au cœur de la Renaissance italienne dans l’atelier et la vie d’une des plus grandes artistes de son époque, la peintre Galactia. Cette dernière nage en pleine controverse à la suite d’une grande fresque sur la bataille de l’Épante qu’elle a réalisée pour l’État de Venise. Cette pièce mélange habilement théâtre et danse, avec la compagnie K par K de Karine Ledoyen.

Après la Trilogie des dragons, le talentueux Robert Lepage poursuit sur le même thème avec cette fois Le dragon bleu du 13 janvier au 7 février 2009. « Ce n’est pas une suite de la Trilogie des Dragons », prévient Marie Michaud qui collabore avec Robert Lepage à ce projet. On retrouve dans cette production Pierre Lamontagne, un des personnages de la Trilogie, mais à une nouvelle étape de sa vie, lorsqu’il demeure à Shanghai où il possède une galerie d’art. Un jour, une amie de longue date vient le visiter. Tous deux font la connaissance de l’artiste chinoise Xiao Ling. Une rencontre qui provoquera des bouleversements dans leurs choix de vie.

Du 3 au 28 mars, le rire sera au rendez-vous avec L’asile de la pureté, une pièce de Claude Gauvreau qui met en scène son alter ego, Donatien Marcassilar, un jeune poète excessif et démesuré qui entame un jeûne pour protester contre la mort de sa muse. Une pièce d’une étonnante actualité sur la mesquinerie et l’intégrité de la passion.

La dernière production de la saison (du 21 avril au 16 mai 2009) marquera le retour d’Éric-Emmanuel Schmitt qui revisite le mythe de Don Juan dans la pièce La nuit de Valognes mise en scène par Martin Genest qui dit vouloir « aller plus loin dans l’œuvre de Schmitt » avec cette pièce en offrant ici une belle réflexion sur la nature humaine.

Pour plus d’information : www.letrident.com